Viktig information om bloggen

Denna blogg uppdateras inte längre. Jag har tyvärr inte längre möjlighet att svara på frågor. Jag säljer inte pärlor/smyckeskomponenter eller smycken.

måndag 31 mars 2014

Noterat: Totally Tutorials Exhange Opportunity



Det finns olika sätt att komma över gratis pärlor (vilket för övrigt beskrivits här). Totally Tutorials, en hemsida som samlar tutorials och gratisprojekt på nätet, erbjuder ibland detta i form av sk tutorial exchanges där den som vinner utlottningen får de erbjudna produkterna mot att de publicerar en gratistutorial med materialet på sin blogg. Ibland är erbjudanden enbart öppna för personer inom USA, men ibland förekommer också erbjudanden som är internationella.

Just nu har sajten ett sådant erbjudande av intresse för dig som gör smycken, vilket du kan läsa om här.





Inspiration: Explore Color




Man kan aldrig få för mycket av färginspiration (därav denna sida) så varför inte börja veckan med ett litet färgtips? Eva Maria Keiser har på sin blogg flera fasta inslag på färgtema. Sedan tidigare har hon Artisan Colorways där hon analyserar färgerna i ett smycke eller pärlarbete och nu har hon även Explore Color, en serie där hon väljer ut en färg och sedan ger tips på färger/nyanser den kan kombineras med.

fredag 28 mars 2014

Noterat: Svalor i tjeckiskt glas




Flera är de flyttfåglar som har en speciell plats i många människors hjärtan. Sädesärlan, lärkan, göken och svalan är alla exempel på efterlängtade fåglar som signalerar vårens och sommarens återkomst. I smyckeskomponenter kan man återkommande finna svalor. De finns som berlocker inspirerade av klassiska tatueringar, små och större mässingslänkar (se även här), hartshängen, keramikpärlormotiv på medaljonger -- och, som du kan se här, som tjeckiska glaspärlor.

Dessa vackra coinpärlor med inpräglade fågelmotiv kommer från Czech Beads s.r.o. och är designade och tillverkade av Jiri Sikola och Ivana Sikolova. De är 23 mm i diameter och kommer i en mängd olika färger och finishar, inklusive flera stenliknande picassovarianter. De som syns på fotona här är bara ett litet smakprov.




Om du inte vill/kan köpa storpack direkt från tillverkaren så säljs de i mindre kvantiteter hos pärlbutiker och etsysäljare som Stinky Dog Beads (USA), Maya Honey (Slovakien), BeadService (UK) och CzechLaVie (Puerto Rico).


Foto:  Czech Beads s.r.o. 

torsdag 27 mars 2014

Teknik: Stoppärla




En stoppärla eller stop bead är en pärla som används som tillfällig "stoppkloss" vid pärlsömnad/sydda tekniker. Tanken är att pärlan ska hindra de först uppträdda pärlorna från att falla av tråden innan de sytts fast, men ändå ha kvar en lös tråd som i efterhand kan fästas -- och därmed säkras -- i pärlarbetet utan att synas.

Ovan syns en instruktionsvideo från Sova Enterprise, som visar hur du trär en stoppärla (och hur mycket tråd du bör "spara" för att kunna fästa senare). En tydlig animerad illustration kan du hitta hos Silverhill Design. Steg-för-steginstruktioner i ord och bilder finner du även här.

Stoppärlor behövs inte i tubulära och cirkulära tekniker där de första pärlorna knyts ihop till en ring. De är också en teknik som exklusivt används i pärlsömnad där man använder sig av tunna, flexibla trådar -- för trädda smycken med smyckesvajer, grova trådar etc kan man istället använda en klämma eller ett speciellt tillbehör som kallas bead stopper.

En viktig sak att tänka på är att välja en pärla i en avvikande färg/storlek/form så den inte av misstag sys in i pärlarbetet. (Det finns dock de som avsiktligt använder en stoppärla på dett viset.) Använd dock inte en allt för stor pärla där ett litet pärlhål håller fast tråden bättre. Undvik också att råka sy igenom pärltråden. Inte nog med att det försvagar tråden, det gör det också hart när omöjligt att ta bort stoppärlan efteråt.

För alternativ till stoppärlor i pärlsömnad, se 4 Tricks to Keep Your Beads on Your Thread.

onsdag 26 mars 2014

Inspiration: Att välja trådfärg





Detaljerna gör skillnaden mellan ett mediokert arbete och ett välgjort arbete. Det gäller både i val av teknik och material. Som ditt val av trådfärg vid tekniker som pärlbroderi, -sömnad (sydda tekniker), -vävning, -virkning med mera. Jag har tidigare skrivit utförligt om ämnet på Nätverket Inspira, vilket du kan läsa här. Detta är en lätt redigerad version av den artikeln.

Notera att detta bara gäller val av trådfärg. När det gäller val av trådtyp, se Vilse i tråddjungeln.

Inledning

Att välja färg på sin tråd, speciellt när den riskerar att skymta fram någonstans, är oftast något som följer huvudreglen: välj en färg som matchar eller åtminstone smälter in mot pärlorna. Men jag tänkte utveckla det lite mer än så här.

  

Matcha eller välj neutraler

Grunden är som sagt att du bör välja en färg som smälter in bland pärlor och blir så osynlig som möjligt (undantaget smyckesvajer, som göms väl -- se nedan). Det behöver dock inte vara exakt samma nyans. Syr du med småpärlor och trådar som C-Lon eller Nymo så känner du till att det finns en hel uppsjö nyanser att välja mellan, men bara för att du använder många olika färger på pärlor behöver du inte köpa en mängd olika trådfärger. Oftast kan ett halvdussin färger -- eller mindre! -- täcka det mesta. T ex kan svart smälta in lika bra som en lila tråd om du syr med mörklila pärlor och en brun tråd passar även till rött osv.

Många väljer faktiskt att ofta sy med en neutral tråd i vitt, beige, brun, grå eller svart oavsett pärlfärgerna. Vitt är en standardfärg, men det kan ibland bli för skarpt tillsammans med färg och därmed för tydlig kontrast i pärlarbeten där tråden skymtar fram. En beige eller ljusgrå tråd däremot smälter in bra och håller sig anonym. Det är speciellt användbart om ditt pärlarbete innehåller många olika färger, som gör det svårt att följa huvudregeln.


Vill du inte använda en neutral färg när du arbetar med många olika färger kan du välja tråd efter den dominerande pärlfärgen. Eller så går du efter var tråden kommer/riskerar att vara som mest synlig: vilken färg på pärlor finns där? I tilaarmbandet ovan har jag använt svart tråd till både bas och uddkant. Tråden som använts till uddkanten är som mest synlig där den vänder vid varje svart pärla. Därför är svart bästa färgen. Hade färgordningen istället varit den omvända -- svart pärla först, sedan en guldig -- så hade en gulbrun tråd kunnat vara det diskretare valet.

Valet av trådfärg är speciellt viktigt om dina pärlor är ljust färgade och transparenta eftersom tråden då kommer att till viss grad även synas genom pärlorna. En vit tråd kan då fungera på samma sätt som white-lining i rocaille- och cylinderpärlor: den framhäver pärlans egen färg och gör den tydligare. En färgad tråd kommer däremot att påverka hur färgen på pärlan upplevs. En blå tråd kan t ex ge en grön ton till en ljusgul pärla. Svarta och andra mörka trådar kan göra pärlfärgen "murrig". Att använda mörk tråd kan faktiskt vara ett sätt att tona ned en pärla som känns för ljus eller gräll.


Ännu ett enkelt exempel: För denna infattning valde jag att använda mörklila tråd eftersom basen är sydd i metalliclila pärlor. Det gör att tråden smälter i vid punkter där den är synlig (A). Som en oförutsedd bieffekt fick det också de ljusa blågrå pärlorna med AB-finish (B) att framstå som lite mer lila än de egentligen är -- något som gör att de matchar rivolin lite bättre. Dessutom gör tråden dem lite mörkare så kontrasten inte blir lika skarp. Effekten är liten, men gör stor skillnad på resultatet.




Vid vissa tillfällen kan speciella tumregler gälla. Här nedan är fyra exempel på detta:

För pärlbroderi på kläder och hemtextilier gäller tumregeln är att tråden bör matcha/smälta in mot tyget med undantag för då tråden syns mellan pärlorna, t ex när du syr stoppstygn. Byt trådfärg när det behövs.

Vid pärlvävning (på pärlväv) kan det finnas flera faktorer att tänka på vid val av färg för varp och inslag -- de behöver inte nödvändigtvis vara samma -- vilket bl a Erin Simonetti kan berätta mer om.

Om du syr fast pärlor på en stomme av metall, t ex brick stitch runt en creolring, så kan du välja att använda en tråd som matchar eller accentuerar dina pärlor, men vill du att tråden inte ska vara synlig vid basen (där du fäster pärlorna runt stommen) så bör du välja en färg som matchar metallen. Vissa föredrar det förra, andrar föredrar det senare. Ibland kan valet även bero på pärldesign och pärlfärgerna, om det ena eller andra är att föredra. Kan du täcka basen helt med pärlor behöver du inte anpassa dig efter metallfärgen.

Plastad vajer kommer vanligen i standardfärgen grått, som räcker långt. Vid avsluten kan tråden döljas med wire guards, cover spirals, träns (french wire, bullion), knutgömmor eller liknande i en färg som matchar smyckets metalldelar. Det finns även smyckesvajer i färger som matchar smyckesdelarna (guld, silver, koppar). Gör du svävande halsband där vajern syns rekommenderas ofta försilvrad vajer. Ett billigare alternativ, som är attraktivt men ändå neutralt, är att använda vitfärgad vajer.

Osynlig tråd

Illusion cord och fiskelina är exempel på osynlig tråd. Den används främst till s k svävande halsband där man vill skapa en illusion av pärlor som svävar fritt (jmf även hudfärgad tråd nedan). Trådens nackdel är att den är väldigt töjbar och dessutom är den för grov för tekniker som pärlsömnad, -broderi eller -vävning.

Osynlig sytråd används ibland i tenntrådsarmband för att fästa flätan i renskinnet. Notera dock att den tråden inte passar särskilt bra för sydda tekniker och pärlbroderi.


Skapa kontraster

Hittills har jag tipsat om sätt att hålla tråden så osynlig som möjlig, men det finns faktiskt en idé med att välja en tråd i avvikande färg, som accentuerar dina pärlor, ibland. Ett snyggt exempel på det fann jag en gång i ett herringbonehalsband. Pärlorna var matta, opaka och elfenbensvita. Tråden var mörkbrun. Det gav en effekt liknande den då man oxiderar silver och sedan putsar upp det så svärtan bara ligger kvar i de nedsjunkna partierna.

Du kan också välja att lyfta fram en accentfärg bland pärlorna genom att matcha tråden med den nyansen snarare än den dominerande färgen. Jag har inga bilder på det, som inte Lynn Davy gjort bättre. Se hennes exempel i denna tråd (ca halvvägs ned). Exemplet nedan är lite av en variant på detta. Jag valde tråd inte efter den mörkbruna nyans, som egentligen dominerar, utan efter den beige nyansen i hänget. Dels ville jag få med både nyanserna i pärlbandet, men dels ville jag också lätta upp det eftersom bara mörkbruna pärlor hade blivit för dystert och jag saknade beige mellanpärlor.





På närbilderna nedan (klicka för förstoring) syns ännu ett exempel: till det pärlvirkade halsbandet till vänster valde jag brun tråd till mina gröna pärlor. Till höger däremot valde jag metalltråd efter färgen på stommen. Eftersom tråden är bar (ej täckt med pärlor) på baksidan valde jag silverfärgad tråd som matchar den silverfärgade halsbandsstommen. Silver är en neutral färg som dessutom passar ihop med de blå pärlorna. Den förhöjer de kalla färgerna men håller sig ändå anonym.


Färgeffekter med transparenta pärlor

En speciellt effekt, som utnyttjas främst i pärlbroderi och pärlvirkning, är att brodera med klara, ofärgade seed beads alternativt ljust transparenta pärlor och färgat brodergarn. Det kan antingen vara enfärgad eller flerfärgad tråd beroende på vilken effekt man är ute efter. Läs mer om detta, med fokus på melerade trådar, i Pärla med flerfärgad tråd.


Hudfärgad tråd

Man kan skapa illusionen av svävande pärlor inte bara med ofärgad tråd, som tidigare nämnts. För knutna pärlcollier finns en klassisk variant där man istället för att matcha pärlfärgen knyter med hudfärgad tråd. Knutarna kommer då att smälta in mot huden när halsbandet bärs, vilket ger en illusion av svävande pärlor. Det fungerar dock främst i knutna smycken där inte så mycket av tråden syns mellan pärlorna.

Tutorials

Ett specialfall jag måste passa på att ta upp även om det inte handlar om design är tutorials. När du gör en steg-för-stegbeskrivning med foton är det bra att välja pärlor och tråd i färger som står i stark kontrast till varandra eftersom tråden ska synas tydligt på fotona. Matchande färger gör att slutresultatet ser snyggt ut, men det kan vara svårt för läsaren att följa med i bilderna på hur tråden ska sys eller träs.

Man tager vad man haver


Ibland har man inte den ideala färgen på tråd hemma. Då får man bara göra det bästa av situationen. Med min röda rosenring valde jag mellan svart, brun, olivgrön och beige. Valet föll på komplementärfärgen olivgrön. Grön är en färg de flesta förknippar med blommor (framförallt med deras blad) och pistillen på en ros kan vara grönaktig likväl som gul. Att inte ha den perfekta matchande trådfärgen hemma behöver alltså vara långt ifrån ett problem om man bara funderar lite på färg och design.


Avslutande tips: test dina färgval

Det bästa sättet att avgöra vilken trådfärg som passar bäst är att helt enkelt testa några olika varianter med de pärlor och den teknik som ditt projekt kräver. På samma sätt som du kan sy upp provbitar för att kolla hur en färgkombination eller speciell nyans ser ut "in action" eller för att kolla hur en viss pärlsort fungerar i en teknik så kan du sy upp provbitar med olika tråd. I slutet på denna artikel visar Erin Simonetti hur valet av varpfärg i pärlvävning påverkar olika pärlor. Det är en perfekt illustration av både denna artikel och behovet av att fundera över vad som först kan verka vara enbart en liten detalj.

tisdag 25 mars 2014

Pärltillverkning: Melonpärlor



Earring a week 5/52


Melonpärlor, ibland pumpapärlor, är namnet på pärlor vars form liknar just en melon eller pumpa: rundad och indelad i "segment". Som exempelvis pärlorna ovan.

Hur du gör just lerpärlorna på bilden beskrivs i Roberta Mohars tutorial. Föredrar du mindre markerade segment så beskriver Cook on Strike och Kael Mijoy hur du skapar mönstret. Se även denna tutorial, som är för pumpapärlor som ser ut som just detta, men blad och allt.

Hur du kan göra pärltypen i lampwork -- också det med tillhörande grönt -- finns det en tutorial till hos Coloraddiction.


Foto: Lillian de Vries [via Flickr.com], CC BY 2.0

måndag 24 mars 2014

Pärlsort: White hearts -- Cornaline d'Aleppo


02672-001A-Red-White-Heart-Czech-Seed-Beads


Kärt barn har många namn. Denna typ av pärlor kallas för white hearts eller cornaline d'Aleppo.  I Nordamerika blev de även kända som Hudson Bay trade beads. Ovan syns troligtvis något modernare white-heart seed beads, vilka tillverkas än idag. Preciosa Ornela kallar denna typ cornelian. De skiljer sig från white-lined pärlor genom att de har just vitt glas i kärnan runt hålet, inte bara vit färg.

White hearts räknas ofta till gruppen trade beads, pärlor som tillverkades för den internationella handeln under historisk tid när européerna reste ut i världen. Enligt en källa användes små pärlor -- de minsta var 3-4 mm stora -- för att byta till sig palmolja och stora -- 16-20 mm -- för att byta till sig elfenben i Västafrika. Till och med slavar kunde köpas med pärlorna. I Nordamerika var de standardvalutan för att köpa bäverpälsar från indianerna och i Guatemala såldes de som alternativ till den dyrbara och eftertraktade röda korallen. Populariteten gjorde att de via handeln kom att spridas på jordens alla (bebodda) kontinenter.

Pärlorna tillverkades i glaspärlecentrat Venedig under 1800-talet och början av 1900-talet. I modern tid tillverkades -- och tillverkas, som ovan nämts -- varianter av dem i Frankrike och Tjeckien. White-hearts föregicks av en pärlsort som kallas green-hearts eller pre-white heart beads, vilken användes i handeln redan på 1600-talet. Jämfört med många andra pärlor som kom därifrån är de ganska enkla: en kärna av opakt vitt eller beige glas -- det finns även yellow-hearts -- som täcktes med transparent färgat glas, oftast i rött, orange eller bärnstensgult. Tekniken var antingen drawn (draget glas, som seed beads) eller wound (enklare variant av lampwork där glaset viras runt en mandrell). Formerna variernade. Vanligast var runda eller snarare rundade pärlor, men även cylindrar, kuber, plattor, bicones, tunnor mm. Några få var även dekorerade med exempelvis guldfluss (aventurin) på ytan.

Runt förra sekelskiftet tillverkades också mindre satser med blåa white-hearts, men det var de rubinröda pärlorna som var mest eftertraktade. Liksom med vissa exklusiva röda och rosa glasnyanser än idag så åstadkom man nyansen genom att bland ned guldoxid i glasmassan, vilket gjorde färgen dyrare än de flesta andra. Cirka 1890-1930 använde man sig av det nyupptäckta ämnet selen för att skapa rubinröda nyanser, som skilde sig från de man fick från guld, men detta slutade när selen blev dyrare än den gamla tillsatsen.

Varför white-hearts heter som de gör är inte svårt att förstå och namnet Hudson Bay beads kommer sig av att pärlorna var en av de sorter som salufördes av Hudson Bay Company i Nordamerika, men varför de även heter cornaline d'Aleppo verkar man inte riktigt veta. Cornaline är det franska namnet på karneol och många white-hearts har en karneolliknande färg. Men Alepppo, den lilla syrianska stad? Vissa gissar att det kan bero på att Aleppo en gång i tiden var en viktig handelstation mellan Afrika, Asien och Europa där bl a man bl a handlade med karneol och white-hearts. Andra menar dock att namnet kan komma sig av att man associerat pärlorna med de mytomspunna helande röda stenarna från Aleppo.

Källor/vidare läsning:

African Trade Beads
Beadazzled
Picard Trade Bead Museum
Tradebeads.org

Foto: Big Bead, Little Bead [via Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

fredag 21 mars 2014

Projekt: Tillverka och modifiera verktyg



bordeaux - gold smith tools


Verktyg är viktiga för att kunna bearbeta många material och bra, anpassade verktyg är viktiga både för slutresultatet och för den som ska använda dem. Det finns många verktyg att köpa, men ibland behöver köpta verktyg modifieras för att passa användaren och ibland behöver man ett speciellt verktyg som antingen inte finns att köpa alternativt är mycket billigare (eller roligare och mer unikt) att göra själv.

Här är en lista över artiklar med mera som handlar just om detta. När det kommer till att modifiera verktyg ligger fokus främst på att förändra nyinförskaffade verktyg, inte att vårda gamla eller skadade verktyg. Vad gäller att tillverka egna verktyg så tas inte gummistämplar och texture plates upp här. De kan dock i framtiden vara värda en egen text.


Tidskrifter
  • Art Jewelry Magazine July 2013 -- ett nummer på temat verktyg, inklusive instruktioner att tillverka egna, modifiera köpta verktyg samt tips på hur man kan använda udda ting som verktyg för smyckestillverkning.

Artiklar

Tidigare tips och länkar på temat

Egentillverkade verktyg behöver inte vara komplicerade. Speciellt verktyg för att skapa mönster i lera kan vara väldigt enkla, tillverkade av alla möjliga små prylar du kan finna, vilka ger fina mönster, och eventuellt kompletterade med ett enkelt handtag för att göra dem enklare att hålla. Det finns en mängd exempel på detta och nedan kan du se några från Nodigio. Hon beskriver vad hon använder de olika verktygen för här. Några fler verktyg av hennes finner du här.


Blunt Clay Tools I Made


Texture tools och stämplar (för lera) kommer dock, som sagt, att diskuteras närmare vid ett annat tillfälle.


Foton: Samuel Peters (överst) respektive Nodigio (ovan) [via Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

torsdag 20 mars 2014

Projekt: Dubbla hattpinnar





En hattpinne består normalt sett av en bit metalltråd med huvud (som kan vara av metall -- se denna genomgång -- eller ett annat material så som lampworkglas eller polymerlera), men så behöver inte alltid vara fallet. Ibland kan det vara praktiskt med en hattpinne som består av två metalltrådar -- lite som en påsklämma eller brads.

Hur du gör en enkel typ av dubbla hattpinnar kan du läsa i Melissa Memans artikel här. Där finns även tips på hur de används, t ex för att fästa platta, mittborrade pärlor och skivor. Bilder på dubbla hattpinnar i lampwork (ingen tutorial) samt instruktioner till hur du skapar smyckeskomponenter i lager-på-lager hittar du i Jen Camerons artikel här.



PS! Begreppet dubbla hattpinnar används ibland även om "hattpinnar" med en kula (av metall eller glas) i varje ände.

Övrigt: Skydda dina WIPs (från busiga tassar med mera)




Har du katt så kanske även du skulle kika på denna bild på IKEA Hackers och se en smart idé för att skydda pågående projekt (s.k. WIPs) från nyfikna nosar, busiga tasssar eller bångstyriga svansar när du måste gå från ditt arbetsbord eller slutar jobba för dagen.

Det finns förstås även andra alternativ som att arbeta på en bricka, som lätt kan stoppas undan i en låda eller på en hylla, eventuellt med en låda eller lock över som skydd. Eller att arbeta på en sticky bead mat som håller åtminstone lite pli på pärlorna. Men om du har en fast arbetsplats och ogärna vill stoppa undan något varje gång du lämnar bordet så kan glaskupan ovan vara ett intressant tips. Plus för att den är tung (= ej så lätt att av misstag eller av busighet knuffa ned) och genomskinlig (= du vet vad som ligger under den och kan se det som inspiration och vet att det är något som ska ligga kvar).


Foto: Dirk Fassbender/IKEA Hackers

onsdag 19 mars 2014

Material: Färgat guld


fire opal in 14 gold w rose gold overlay


Roséguld fortsätter att vara populärt -- i metall så väl som kristall och pärlimitationer -- så varför inte bekanta sig lite mer med denna vackra guldlegering och alla de andra legeringar som sammanfattas i begreppet färgat guld (eng. coloured gold).

För de flesta är guld en legering som kan delas in i gult guld, rödguld och vitguld -- samt numer också roséguld -- men det finns även flera andra, mer sällsynta nyanser av guld så som grönt, grått, svart, lila och blått. De olika färgerna skapas genom att blanda in andra metaller i guldet i rätt avvägda proportioner. Guld, silver och koppar är de främst komponenterna, som du kan se i diagrammet nedan, men även andra ädla och oädla metaller kan blandas in så som platina och palladium (vitguld), nickel (vitguld i vissa länder utanför EU), zink, kadmium (gammalt grönt guld), mangan, aluminium och/eller indium (blått). Det kan även noteras att begreppet svart guld främst används om guld som svärtats/oxiderats på ytan, antingen genom att plätera med svart rodium (rodinering) eller genom att oxidera guldlegeringar med exempelvis kobolt eller krom.

Ibland sägs det att färgen på guldet indikerar dess karathalt och att man kan avgöra om guld är äkta utifrån dess färg. Visserligen har rent guld en specifik färg, men tyvärr är det i realiteten omöjligt att avgöra metallens äkthet bara utifrån färgen. Som du sett ovan kan guld ha många olika nyanser och färger beroende på vilka metaller det legeras med. Det går alltså att skapa legeringar med lite eller inget guld men mycket oädel metall, vilka, när de polerats upp, liknar äkta guld utan att vara det. Däremot finns det proberingskit som man kan testa om guld är äkta och vilken karathalt det har, men enbart genom att studera färgen på en metall kan du inte bekräfta detta.





En viktig sak att tänka på med vitguld är att man i vissa länder utanför EU använder sig av nickel för att få den rätta färgen. Inom EU är bruket av nickel i smycken reglerat, vilket gör att man utvecklat nickelfria legeringar, men i länder utan samma stränga nickeldirektiv så kan vitguld alltså innehålla en varierande grad av nickel.

Du kan läsa mer om legeringarna, deras innehåll och namn, på Wikipedia. Den svenska artikeln Färgat guld är kortare än den engelskspråkiga motsvarigheten Colored gold. Mer om guld och färgat guld kan du även läsa hos branschorganisationen Smycken & Klockor.


Foto: Jessa Dow-Anderson [via Flickr.com] CC BY 2.0. Illustration: Benlisquare [via Wikimedia Commons] CC BY-SA 3.0

tisdag 18 mars 2014

Projekt: Armband av lycraband





Dessa armbanden av lycraband kallas också ibizaarmband, men eftersom detta namn används om många olika typer av trendiga, färgglada armband så kommer de för tydlighetens skull att kallas lycraarmband här.

Instruktioner till armbanden kan du finna i videon ovan. En annan variant av lycraband, som kan användas som både hårsnoddar och enkla armband finner du hos Glitter In The Grey.

I Sverige säljs lycraband till ibizaarmband bl a hos Fru Pärla.



PS! Jämför även med Smycken av en t-shirt där du kan finna halsband och armband av trikåremsor, som påminner om de hoprullade lycrabanden.

måndag 17 mars 2014

Tävling: Bead For a Man Contest





Amerikanska York Beads har utlyst en ny internationell tävling med fokus på pärlade smycken för män. Ditt bidrag -- du får bara skicka in max ett -- ska bestå av tjeckiska glaspärlor från York Beads utbud av färger och former (återfinns hos många butiker), men du får också love att komplettera med seed beads från andra länder än Tjeckien.

För att delta i tävlingen måste du skicka ditt bidrag, ej bara foton, till företagets kontor i New York där det kommer att poängsättas av deras besökare. Sex finalister kommer sedan att väljas ut, vilka kommer att visas upp i deras stånd på Bead & Button Show i juni. Av de sex finalisterna kommer tre vinnare att koras genom allmän omröstning på mässan. Alla bidrag kommer att returneras till de tävlande eller bytas mot ett 50 USD presentkort i deras webbutik.

Vinnarna får presentkort hos YorkBeads på 250, 250 respektive 100 USD: Förstapristagaren får dessutom en iPod mini.

Fullständig tävlingsinformation finner du på Yorks hemsida.

fredag 14 mars 2014

Projekt: Tredimensionella hallon





Tidigare har du kunnat få tips på mönster till pärlade jordgubbar och nu är det hallonens tur. Eftersom hallon, liksom andra bär i rubussläket så som björnbär och hjortron, är ett bär som är sammansatt av så kallade småfrukter, de små "bubblorna", så passar de perfekt att göra av pärlor som har samma rundade form.

Rubriken och projektens namn till trots kan du förstås även använda samma mönster för att göra andra bär i rubussläktet då många av dem har liknande form. För att göra ett hallon till björnbär är det bara att byta ut de röda pärlorna (eller gula, det finns ju gula hallon) mot glänsande mörkt lila-svarta pärlor.

Gratismönster för hallon i pärlsömnad finner du hos Parts Club (även ett bärprojekt här), My Lovely Beads och Alexandra Matveenko. Betalmönster har The Crimson Moon, CCBeadwork och Simple Bead Patterns.

Andra tekniker för att tillverka pärlade pärlor inkluderar pärlvirkning och pärlstickning. Exempel på det förra finner du hos Siona Karen och exempel på det senare hos CCBeadwork.

Hur du gör hallon med pärlor på metalltråd à la french beaded flowers (och pärldjur för den delen) beskriver Mirbisera.

Du kan också skapa läckra hallon i reliefbroderi (eng. stumpwork). Instruktioner finner du hos Nancy Eha respektive Sew In Love.

Realistiska hallonpärlor

Som avslutning kan nämnas att om du inte vill göra pärlade hallon så kan du istället köpa hallonpärlor. De mest realistiska är troligtvis Elizabeth Johnsons lampworkhallon och Beadjewelryjulias hallon i polymerlera.

torsdag 13 mars 2014

Projekt: Chain maille med glasringar



Glass Centipede



Chain maille -- eller ringbrynjeteknik som det ibland kallas på svenska -- görs vanligtvis med enbart metallringar, men man kan också kombinera metallen med ringar i andra material så som gummi (o-ringar, se här) eller glas. Idag får du några tips på projekt som använder sig av det senare. Närmare bestämt används tjeckiska 9 mm stora glasringar.

Blue Buddha Boutique har flera tips och projekt som du kan finna via deras bloggartikel Chainmaille Weave Ideas: Glass Rings. Projekten kan köpas som pdf-instruktioner (för vänster- eller högerhänta) och/eller kit.

Ovan syns ett av projekten, som liksom de övriga designats av Kat Wisniewski, Glass Caterpillar. Hennes instruktioner går också att köpa via hennes hemsida och etsybutik. Hon har även haft projekt publicerade i Wirework, vilka du kan köpa som eProjects från Kalmbach: Duplicate Duets Bracelet och Celtic Diamond Pendant. Hos Interweave kan du köpa Inclined to Shine, som varit publicerat i Step by Step Wire Jewelry. Kit till det sistnämnda projektet finns här.

Ett snabbt och enkelt projekt finner du i Step by Step Wire Jewelry April/May 2013Easy Links av Peggy Hall. Tyvärr verkar det inte säljas som e-projekt utan du måste köpa hela tidningen. Bild på örhängena finner du här.

För mer enkla projekt, se örhängena och armbandet av Anne Strasser.

Inga instruktioner, men väl en bild på hur du kan inkorporera glasringar i kungskedja (byzantine) hittar du hos Beadsisters. Bilden inkluderar en förteckning över storlekar på de metallringar som använts så om vet hur kedjan görs kan det räcka som instruktioner.

~*~

Till sist kan nämnas att det även finns de som skapa chain maille med enbart glasringar. Ja, åtminstone finns det en som gör det: glaskonstnären Kim Edwards. Förutom att kika på smyckena på hennes hemsida så kan du även läsa en intervju med henne på Jewelry Making Daily.



Foto: The ChainMaille Lady [via Flickr.com], Creative Commons BY 2.0

onsdag 12 mars 2014

Pärltillverkning: Pärlgjutformar av knappar






Om du har en vacker knapp (av typen med ögla på baksida) så kan du använda den för att göra pärlor. Pressa den i ett gjutmaterial inte en utan två gånger så du får två delar som passar ihop till en linsformad pärla med motiv på båda sidorna och du har en vacker och alldeles egen pärlgjutform för lera.

Instruktioner hittar du hos exempelvis Inside Out och Hobby Box. Den förra gör sin form av överbliven polymerlera medan den senare använder sig av en speciell gjutmassa. I videon ovan visar Barbara Hanselman hur hon gör sina gjutformar av knappar för keramik.


Att tänka på: Du kan inte sälja pärlor du gjort från knappar hur som helst eftersom knapparna kan vara mönsterskyddade eller upphovsrättsskyddade. Visst finns det antika knappar, men tänk på att vintageknappar kan vara för nya -- och dessutom fortfarande i produktion. Men att göra pärlor åt dig själv är inte olaglig kopierng. Varför inte göra pärlor av knappmotiv åt dig själv eller din familj och designa egna motiv till pärlor du vill sälja (som material eller del av smycken)?

tisdag 11 mars 2014

Teknik: Gun Blue vs. svavellever




Bronsberlocken ovan är patinerad med svavellever, en av de vanligaste kemikalierna för oxidering av kopparhaltiga legeringar (sterling silver, brons, koppar, mässing). Det finns dock även andra medel som kan användas. I Gun Blue vs Liver of Sulfur Patination jämför Pearl svavellever och Gun Blue, en vätska som används för att kallblånera metallen på skjutvapen, på olika vanliga metaller i smyckestillverkning: koppar, mässing, sterling silver, brons och aluminium (den sistnämnda en metall som inte kan oxideras med svavellever).

Som med alla kemikalier bör du vara noggrann med säkerheten när du använder dig av och förvarar gun blue eftersom den innehåller farliga syror.

Gun Blue går att köpa i Sverige under det namnet i jaktbutiker.

måndag 10 mars 2014

Projekt: Bicones och storhåliga pärlor




Redan i det här gamla blogginlägget så nämndes olika sätt att stabilisera storhåliga pärlor, inklusive att stötta dem med bicones på ändarna så som göörs med de pärlade pärlorna ovan. Men det kan vara värt att nämna igen, speciellt som det kan kompletteras med exempel på projekt där man använder sig av tekniken.

Pärlhängena ovan kan du lära dig att göra här. Några andra eleganta exempel med gnistrande swarovskikristaller och ormlänkspärlor hittar du i Bead Directs projekt Feline Collection. Millane visar något liknande med sina pärlberlocker i en artikel med tips på hur du tacklar storhåliga pärlor här.

Du kan finna samma metod för att stabilisera storhåliga pärlor i många andra projekt i varierande stilar, men de här tre får stå som exempel på och inspiration för hur du kan göra.

fredag 7 mars 2014

Tävlingar och utmaningar: Marsutmaningar




 
Ny månad betyder nya utmaningar för pärlare och smyckestillverkare. Här är en sammanfattning av aktuella månadsutmaningar (för andra under månaden aktuella utmaningar/tävlingar, se tidigare inlägg i kategorin Tävlingar och utmaningar). Som vanligt en mix av både rena utmaningar utan priser involverade samt utmaningar med tävlingsmoment och/eller utlottade priser. Numer finner du även några års- och veckoutmaningar utöver de månatliga i listan.


OBS! Många månadsutmaningar håller på månaden ut eller avslutas upp till en vecka före månadsskiftet, men exakta datum kan variera stort -- många utmaningar har nu deadline i början eller mitten av månaden -- så läs regler och information noga för att inte missa din deadline.

Se alla utmaningar efter sidbrytningen.

torsdag 6 mars 2014

Utmaning: Do Over Challenge





Vad gör man med gamla, tradiga smycken som bara ligger och samlar damm? OM man är Jennie K Dukic så ger man bort dem till andra och utmanar dem att skapa något nytt och snyggare av dem.

Tidigare i veckan började on ta emot anmälningar till den senaste upplagan av utmaningen, vilken är den sjunde i ordningen. Idén är enkel: du får ett gratis smycken mot att du betalar portot och tar sedan och gör om det till något nytt (du får lägga till en viss andel egna komponenter) som visas upp på din blogg i en blog hop. Med både före- och efterbilder förstås.

Mer om utmaningen kan du läsa här. Beställer ditt smycke gör du här.




Projekt: Virkade armband med stjärnmaskor




I virkning och stickning finns det många -- mer eller mindre ovanliga -- dekorativa tekniker och maskor att utforskar. Några passar bättre till smycken än andra. En typ som passar mycket bra i mjuka armband är de vackra stjärnmaskorna.

Så virkar du stjärnmaskor

Instruktioner till tekniken finner du på svenska hos bl a Drops Garnstudio (videon ovan samt skrivna instruktioner) och Virkpia. Videoinstruktioner finner du även hos Crochet Geek (se även bloggen). Bra bilder har About Crochet.

Armbandsprojekt

Nu när du behärskar tekniken är det dags att applicera den på ett projekt. Armband med lås/knäppning finner du i hos B.hooked crochet, Made with love och Michelle Kovach. En annorlunda variant på stjärnmaskvirkade armband -- jämfört med de tre föregående -- finner du i Star Stitch Bangle.

När vi ändå är inne på varma armband, varför då inte passa på att också tipsa om två mönster för pulsvärmare i stjärnmaskor? Virkpia har ett mönster på svenska här och My Crimson Clover säljer ett sött mönster på engelska (amerikansk terminologi) här.

onsdag 5 mars 2014

Teknik: Captured bead chain maille






Captured bead eller captive beads är namnet på kedjor där pärlor hålls fast inuti en kedja. Det finns chainmailvarianter där man trär pärlor på smyckesvajer genom en kedja, men de varianter du får tips på här idag handlar istället om varianter där pärlor hålls på plats av motringarna, som utgör kedjan, och inget annat. Som du kan förstå är därför storleken på motringar och pärlor väldigt viktig.

Det finns olika varianter av captive beads weaves och de kan även kombineras med andra typer av kedjor. Här följer ett par varianter, som du kan börja med. Ovan ser du en video från Beadaholique. Samma teknik, beskriven i ord och bild, hittar du hos Create Your Style och Irina's Cute Box. Irina visar även hur du kan göra matchande örhängen här.

En något annorlunda kedja med stora ringar, som ramar in pärlorna, hittar du hos Beadsisters. Notera speciellt det effektfulla användandet av färgade motringar som matchar eller accentuerar pärlornas färg.

För örhängen finns ytterligare varianter. En hittar du gratis här och om du är prenumerant på Art Jewelry magazine så har du tillgång till detta gratisprojekt.

tisdag 4 mars 2014

Verktyg: 1-Step Looper och wire looping pliers




Det finns en mängd specialverktyg för smyckestillverkning, några mer användbara eller nödvändiga än andra. Idag ligger fokus på tänger eller verktyg som är designade för att göra det lättare att skapa jämnstora, snygga öglor i metalltråd. Prismässigt finns här både billigare och dyrare lösningar för problemet med fula, ojämna och tidsödande öglor. Utseendemässigt är skillnaden också stor, med verktyg som gör delvis olika uppgifter även om de allihop är ämnade för att forma öglor.

Vi börjar med det nyaste verktyget, som lanserades i pärlvärlden i början av 2013.

1-Step Looper

Förra året kom ett nytt verktyg ut på marknaden, 1-Step Looper. Detta är ett specialiserat verktyg, som är gjort för en enda teknik: att göra öglor på hattpinnar, öglepinnar och andra typer av metalltråd.

Hur verktyget fungerar kan du se i BeadSmiths video ovan. Steg-för-stegbilder kan du även finna i två projekt från Rings & Things: Paddle headpins earrings respektive Quick and easy 1-step looper tutorial. Det är anpassat för mjuka och halvhårda trådar av silver, koppar och mässing i grovlekarna 26-18 G (dvs ca. 0,4-1 mm).

Jag har inte personligen testat verktyget, men recensioner på nätet ger vid hand att mottagandet har varit blandat. Vissa uppskattar verktyget, som förenklar en teknik som tar tid att lära sig samt är tidsbesparande, medan andra ogillar resultatet. Saker som påpekats är att öglorna är små och inte kan varieras i storlek, att öglorna blir droppformade istället för runda samt att det är svårt att få en ögla som sitter tajt mot pärlorna utan något mellanrum. Se exempelvis diskussionen i kommentarerna här för exempel på positiva och negativa synpunkter.

Wire Looping Pliers

Om du tycker att detta verktyg verkar för dyrt eller för specialiserat så finns det även andra tänger designade för att underlätta ögletillverkningen. Rundtänger för ögletillverkning kan ha en urgröpt käft som underlättar formandet av runda öglor, men det handlar även om tänger med avsatser så att varje ögla blir lika stor till skillnad från en vanlig rundtång där det är lätt hänt att metalltråden placeras längre ut eller längre in på den koniska käften, vilket påverkar öglans storlek (om du inte ritat ett märke på tången så du alltid placerar tråden på en och samma punkt).

På engelska kallas denna typ av tänger ofta wire looping pliers med ett gemensamt namn.

Nedan kan du se instruktionsvideor för två typer av wire looping pliers. Först "vanliga" och därefter en variant som kallas 3 Step på grund av sitt utseende.






Swanstrom wire looping pliers

Det finns även en tång från Swanstrom som påminner lite mer om 1-Steep Looper än om specialtänger ovan. Denna tång är dock främst designad för virade öglor (eng. wrapped loops) och den kan även användas för att göra spiraler (se videon). Som tillbehör kan man köpa lösa delar med pinnar i varierande tjocklek så att man kan skapa olika stora öglor.

Liksom 1-Step Looper är detta ett dyrare verktyg än vanliga tänger, som de rundtångsvarianterna ovan.





Sammanfattning

Att lära sig göra snygga och jämnstora öglor tar tid och även när man behärskar det kan det kännas jobbigt och tidsödande, speciellt om man ska göra stora mängder öglor. Är då någon av verktygen ovan ett hjälpmedel värt priset? Och vilket verktyg passar bäst? Svaret är nog som vanligt att det beror på. Se inte verktygen som en genväg till snygga öglor bara, för då riskerar du i vissa fall bli besviken. Vad gäller recensioner så verkar varje verktyg ha både nöjda och missnöjda kunder. För den som redan bemästrat tekniken och fått upp farten så är verktygen kanske mer onödiga än för en frustrerad nybörjare som känner att övning ännu inte ger färdighet, men å andra sidan kan ett specialverktyg ibland vara lika svårt att lära sig använda. Om du har möjlighet kan det därför vara en bra idé att försöka låna verktyget eller få lov att testa det i butiken först så att du kan känna efter om verktyget passar dig och om det ger öglor du är nöjd med.

Den bästa frågan att ställa sig själv när man står inför valet och kvalet att köpa ett specialiserat verktyg är alltid den samma: Är det värt att köpa? I det här fallet rör det sig om verktyg som inte är absolut nödvändiga till skillnad från exempelvis en borr, en såg eller en rundtång. Vad är du beredd att betala för att göra en uppgift enklare eller snabbare? Saker att fundera över är hur ofta du behöver göra de uppgifter som verktyget krävs för samt om du kan göra samma sak med ett annat verktyg som du redan har, alternativt ett som är billigare eller ett som kan användas för fler uppgifter och därför kommer att användas oftare.

måndag 3 mars 2014

Månadens pärlmix: Mars 2014





Månadens färgkombo går inte i ljustgrönt, som årstiden kanske inspirerar till nu, utan tar sin inspirations från Radiant Orchid, den rosalila nyans Pantone valde till årets färg. Här en i en ljus, matt ton som kombinerats med pärlemoglans och matte metallics i mjuka, neutrala toner.

Som vanligt har jag använt de färgnamn som säljarna använt. I detta fall blir trådens färg väldigt allmän och färgen på o-beads väldigt oprecis då de kommer från en mix. Just de här pärlorna från mixen skulle kanske kallas matte metallic gold eller matte metallic light bronze. De "krinklade" pärlorna är Baroques från Miyuki.


Related Posts with Thumbnails